
El catálogo de la banda consiste de nueve debuts consecutivos en el top ten del Billboard 200,[2] incluyendo un álbum recopilatorio, Greatest Hits Vol.1, y su octavo álbum de estudio, lanzado el 31 de julio de 2007. Hasta la fecha, Korn ha vendido más de 30 millones de álbumes mundialmente, incluyendo 16.5 en los Estados Unidos, mientras que han obtenido seis nominaciones a los premios Grammy—dos de las cuales han ganado.[3]
Miembros actuales
Jonathan Davis – vocalista, gaita (1993–presente)
James "Munky" Shaffer – guitarra (1993–presente)
Reginald "Fieldy" Arvizu – bajo (1993–presente)
Ray Luzier - Baterista <2008>
Miembros anteriores
Brian "Head" Welch – guitarra, coros (1993-2005)
David Silveria - Baterista - (1993 - 2006)
Banda de apoyo
La banda de apoyo sólo toca junto a Korn en vivo. Ninguno de los miembros de la banda de apoyo son considerados miembros oficiales de Korn. La mayoría del año 2005, vestían máscaras de animales basadas en la cubierta de See You on the Other Side para ser distinguidos como la banda de apoyo. Durante 2007, los miembros han tocado sin máscaras, pero ocasionalmente tienen sus caras pintadas con diseños únicos en blanco y negro. Desde comienzos de 2008, la banda toca sin sus caras pintadas, y además con ropa ordinaria en vez de uniformes negros que vestían anteriormente.
Miembros actuales
Kalen Chase (The Changing)– coros, percusión (2005–presente)
Zac Baird – teclado (2006–presente)
Shane Gibson – guitarra (2007–presente)
Ray Luzier (Army of Anyone, David Lee Roth) – batería (2007–presente)
Miembros anteriores
Rob Patterson(ex-Otep) – guitarra (2005–2007, 2008)
Clint Lowery (Sevendust, Dark New Day) – guitarra (2007)
Joey Jordison (Slipknot, Murderdolls) – batería (2007)
Michael Jochum (Zuma II) – percusión (2006–2007)
Christian Olde Wolbers (Fear Factory) - guitarra (2007 - tres conciertos)
Discografía
Artículo principal: Discografía de Korn
Korn (1994)
Life Is Peachy (1996)
Follow the Leader (1998)
Issues (1999)
Untouchables (2002)
Take a Look in the Mirror (2003)
See You on the Other Side (2005)
Greatest Hits, Vol. 1 (2004)
Live & Rare (2006)
MTV unplugged (2007)
Untitled (2007)
Korn Collected (2009)

Su primer álbum, “Gorillaz” (2001), vendió más de 6 millones de copias en todo el mundo y les valió una entrada en el libro Guinnes de los récords como la banda virtual más exitosa.[1] Su segundo álbum de estudio “Demon Days” fue lanzado en el 2005.
Del - vocalista: Una descripción fantasmal de Del Tha Funkee Homosapien y el fantasma azul que aparece en canciones como "Clint Eastwood", "Rock the House, y en los Gorillaz Bites de "Jump The Gut". Fue separado de Russel en el 2003 con un año posterior de recuperación.
Paula Cracker - guitarra eléctrica: Ex-novia de 2D y ex-integrante de la banda (es la guitarrista original de Gorillaz). Se dice que está internada en un manicomio donde planea vengarse de Noodle, la niña que le arrebató el puesto en la banda.
Artistas detrás de la banda virtual
Gorillaz fue creado por Damon Albarn —cantante de Blur—, Jamie Hewlett —dibujante inglés creador de Tank Girl— y el productor Dan “The Automator” Nakamura. Damon Albarn da voz a 2D, mientras que el resto de voces pertenecen a muchos otros artistas que colaboran con la banda; los más importantes de los cuales son: Miho Hatori (de Cibo Matto), Tina Weymouth y Chriz Frantz (de Talking Heads), Kid Koala (de Coldcut), Ibrahim Ferrer (integrante del Buenavista Social Club).
Personas reales detrás de Noodle:
- Miho Hatori, Tina Weymouth y Rosie Wilson (vocalistas)
- Haruka Kuroda (actriz que da su voz en las entrevistas)
- Simon Katz, Simon Tong y Damon Albarn (instrumental, guitarra)
Personas reales detrás de 2D:
- Damon Albarn (instrumental y vocalista)
- Nelson De Freitas (da su voz en las entrevistas)
Personas reales detrás de Murdoc:
- Phil Cornwell
- Jamie Hewlett (ocasionalmente)
Personas reales detrás de Russel:
- Remi Kabaka.
Estilo musical y evolución
Definida como Dark Pop Zombie Hip-hop por sus creadores, la música de Gorillaz pertenece en su amplia mayoría a Nakamura, aunque se nota la influencia musical de Blur en casi todo el disco gracias a Damon Albarn.
El abanico de estilos musicales de la banda es amplio y va desde el hip-hop americano más antiguo (Gorillaz ha cogido los beats típicos de la música negra de finales de siglo XX y le ha añadido melodías pop), el breakbeat, brit-pop (melodías pegajosas y guitarras poderosas; influencia de Damon Albarn), ambient, música latina, reggae, punk (Gorillaz ha sabido captar algunos momentos de los primeros discos de la banda de Strummer y Cía. También se han quedado con la rebeldía y el gamberrismo, dos características importantísimas en la imagen y la música del grupo), trip top y el rock indie entre otros.
Curiosidades
Fue el primer grupo en hacer videos con dibujos animados virtuales.
Discografía
Álbumes de estudio
Gorillaz (26 de enero 2001) - #3 UK, #14 US
Demon Days (23 de mayo 2005) - #1 UK, #6 US
Compilaciones
G-Sides (11 de marzo 2002) - #65 UK, #84 US
Laika Come Home (1 de julio 2002) - #156 US
D-Sides (5 de noviembre 2007)
EPs
"Tomorrow Comes Today" CD, 12" (noviembre 2000)
Sencillos
de Gorillaz:
"Clint Eastwood" CD, 12" (28 de diciembre 2000) - #4 UK, #57 US
"19-2000" CD, 12" (20 de abril 2001) - #6 UK
"Rock the House" CD1, CD2 (27 de julio 2001) - #18 UK
"Tomorrow Comes Today" CD, DVD, 12" (10 de diciembre 2001) - #33 UK
Latin Simone (Version 2D)(Aproximadamente entre enero y febrero de 2002)
G-sides
" 19-2000(Soulchild Remix)" 20 de febrero 2002
" Dracula " 5 de junio 2002
de Laika Come Home:
"Lil' Dub Chefin'" (vs Space Monkeyz) CD (22 de julio 2002) - #73 UK
de Demon Days:
"Feel Good Inc." CD, DVD, 7", download (9 de mayo 2005) - #2 UK, #8 US
"Dare" (20 de septiembre 2005) - #1 UK
Dirty Harry (25 de noviembre) - #6 UK
El Mañana/Kids With Guns (11 de marzo) - #27 UK
D-Sides
Rock IT(Noviembre 2007)
We are happy landfill(Abril 2008)
Hong kong (julio 2008)
Stop the Damns (Octubre 2008)
Videografia
Tomorrow Comes Today
Clint Eastwood
19/2000
Rock The House
19/2000(Soulchild Remix)
Dracula
Lil Dub chefin
Feel Good Inc.
Dare
Dirty Harry
El Mañana
Rock it
En el DVD Phase One: Celebrity Take Down se muestra unos bocetos de lo que pude llegar a ser el video de 5/4 (five four), pero este video nunca se realizó.
DVD
Phase One: Celebrity Take Down (2002)
Demon Days Live At The Manchester Opera House (2006)
Phase Two: Slowboat to Hades (31 de octubre de 2006)
Libros
Rise of the Ogre (2006)
Películas
Bananaz
El misterio de los Kong Studios
La historia de Gorillaz se ha desarrollado envuelta de misterios en los Kong Studios —hogar de la banda el cual puede ser visitado mediante la página web oficial—. En un principio, los Kong Studios tenían la apariencia de un gran edificio que disponía de un cine, varios corredores, más de 50 habitaciones, un vestíbulo, un parking, un estudio de música, etc., además de 40 actividades interactivas como juegos, discos, videos, etc. Durante mucho tiempo se han tenido muchas dudas acerca de los Kong Studios, por eso se han tenido en cuenta los siguientes sucesos:
Fase uno
En un principio estuvo presente el momento en el que se lanzo el primer DVD "Celebrity Take Down" en el que encontraríamos los videos, los sencillos, conciertos, extras y demás. Pero también un nuevo misterio: la aparición de zombies en el edificio, lo cual daría la explicación de por qué los Kong Studios estaban desiertos a excepción de Gorillaz. La web se cerró temporalmente —fue cuando la banda se separó— pero aun se podía ingresar al foro para poner dudas y suposiciones. Tiempo después la página se reabriría con algunos cambios.
Fase dos
Después de que los Kong Studios reabrieran, la gente se dio cuenta del gran cambio de los Kong Studios: estos se veían mucho más reales, siniestros y embrujados; y se habían añadido nuevas secciones como el Hell Hole (agujero del infierno) y el cuarto de Brian. En un principio esto sólo fue un preámbulo al nuevo álbum de Gorillaz "Demon Days" con sus nuevas canciones y además se vio el videoclip de la canción "Rock It", que representaba la enfermedad Zombie en los Kong Studios y un nuevo punto de vista a Gorillaz. Además de eso, después se vieron los sencillos "Feel Good Inc"., "Dare", "Dirty Harry" y "El Mañana". Este último causó más polémica ya que en este video se ve la supuesta muerte de Noodle cuando el Gobierno Japonés la encuentra. A continuación, en los Kong Studios, la habitación de Noodle se comenzó a destruir poco a poco, aparecieron cajas de Fed-Ex en el edificio y el pequeño agujero del Hell Hole se fue agrandando. Después de esto, 2D apareció en su cuarto aparentamente dormido, pero en realidad era un nuevo juego en el que haríamos rejuvenecer a Murdoc intercambiando sus órganos con los de 2D, que actualmente sigue inconsciente en su cama. Más tarde veríamos a un Murdoc rejuvenecido salir del Hell Hole pidiendo almas. En el cuarto de Brian se escucharía un mensaje de auxilio de Noodle y habría un juego en el que ayudamos a Russel a hacer un ejército de super animales. Más adelante explotó una bomba sobre los Kong Studios que destrozó todo por completo pero lo dejó todavía accesible. Se podían ver trailers de “Slow Boat to Hades” y “Rise of the Ogre“. Actualmente, al exterior de los Kong Studios hay una X marcada en el suelo junto con una pala de 2D —esto es solamente un nuevo juego— y un letrero donde indica que el edificio de los Kong Studios se vende.
Más tarde, en una entrevista Murdoc explicó que Noodle fue atrapada por unos demonios que salían del nuevo álbum de Russel y la llevaron al Hades, al Séptimo círculo del Infierno (lo que explica el mensaje de auxílio en la radio de Russel). También dijo: "Todo esto tiene que ver con el contrato que firmé con el diablo hace un tiempo; ése que hizo que Gorillaz fuera un éxito en primer lugar. Él estaba enojado por un pago tardío de mi alma, u otra estupidez". Murdoc debe ir a recuperarla, y mientras Noodle sufre atada a una roca empujada sobre una colina por el resto de la eternidad donde una manada de buitres esperan para devorarla. En Noviembre de 2008 Noodle es rescatada exitosamente.
Hasta la fecha, la banda ha editado nueve discos de estudio. Las ventas totales de Metallica superan los 100 millones,[3] y son considerados uno de los cuatro grandes del thrash metal junto con Anthrax, Slayer y Megadeth.[4] Además, el grupo ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan nueve Grammys, dos premios otorgados por la cadena musical MTV, dos galardones de la Academia de Música Americana y un premio de la revista Billboard, y posee una estrella en el paseo de la fama de la revista Kerrang!.
Lars Ulrich - Batería (1981 - presente)
Kirk Hammett - Guitarra principal (1983 - presente)
Robert Trujillo - Bajo (2003 - presente)
Anteriores
Lloyd Grant - Guitarra líder (1981 - 1982)
Ron McGovney - Bajo (1982)
Dave Mustaine - Guitarra líder (1982 - 1983)
Cliff Burton † - Bajo (1982 - 1986)
Jason Newsted - Bajo (1986 - 2001)
Discografía
Artículo principal: Discografía de Metallica
Álbumes de estudio
Fecha de lanzamiento
Título
Ventas en USA[37]
Billboard[38]
25 de julio de 1983
Kill 'Em All
3 millones
#120
30 de julio de 1984
Ride the Lightning
5 millones
#100
3 de marzo de 1986
Master of Puppets
6 millones
#29
25 de agosto de 1988
...And Justice for All
8 millones
#6
12 de agosto de 1991
Metallica
22 millones
#1
4 de junio de 1996
Load
5 millones
#1
18 de noviembre de 1997
ReLoad
4 millones
#1
5 de junio de 2003
St. Anger
2 millones
#1
12 de septiembre de 2008
Death Magnetic
2 millones
#1
Premios
Año
Premio[39]
Notas
1989
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «One»
1991
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «Stone Cold Crazy»
1992
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal (Álbum vocal)
Por Metallica (The Black Album)
1992
MTV Video Music Awards: Mejor Video Musical
Por «Enter Sandman»
1996
MTV Video Music Awards: Mejor Video Musical
Por «Until it Sleeps»
1996
American Music Awards: Canción Metal favorita
«Until it Sleeps»
1996
American Music Awards: Artista Heavy Metal favorito
ReLoad
1997
Billboard Music Awards
Artista del año: Metallica (RIAA Diamond Award)
1999
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «Better than You»
2000
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «Whiskey in the Jar»
2001
Premio Grammy por Mejor ejecución Rock instrumental
Por «The Call of Ktulu» (S&M)
2003
Premios Kerrang!
Paseo de la fama
2004
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «St. Anger»
2004
Premios Governor
Governor's Award - Metallica
2009
Premio Grammy por Mejor Interpretación Metal
Por «My Apocalypse»
2009
Premio Grammy por Mejor Box set
Por Death Magnetic
N/A
Bammie: Baterista destacado
Lars Ulrich
N/A
Bammie: Álbum Metal destacado:
ReLoad.

Después de numerosas discusiones en el seno de la banda, Pantera se disolvió en 2003 y sus integrantes tomaron caminos distintos. Mientras Anselmo siguió con su proyecto Down, que ya había fundado durante su estancia en Pantera, los hermanos Abbott formaron el grupo Damageplan, que sólo editó un disco a causa del asesinato al comienzo de un concierto del guitarrista Dimebag Darrell por un perturbado, que luego sería abatido por la policía.
Fecha de lanzamiento
Título
Discográfica
1 de enero de 1983
Metal Magic
Metal Magic Records
1984
Projects in the Jungle
Metal Magic Records
1985
I Am the Night
Metal Magic Records
1988
Power Metal
Metal Magic Records
24 de julio de 1990
Cowboys From Hell
Atlantic Records
25 de febrero de 1992
Vulgar Display of Power
Eastwest Records
15 de marzo de 1994
Far Beyond Driven
Eastwest Records
22 de mayo de 1996
The Great Southern Trendkill
Eastwest Records
14 de marzo de 2000
Reinventing the Steel
Eastwest Records
En directo y otros álbumes
Fecha de lanzamiento
Título
Discográfica
29 de julio de 1997
Official Live: 101 Proof
Eastwest Records
23 de septiembre de 2003
The Best Of Pantera: Far Beyond the Great Southern Cowboys' Vulgar Hits!, en Europa fue publicado como Reinventing hell
Eastwest Records
Vídeo y DVD
Fecha de lanzamiento
Título
Discográfica
1985
The Hot 'n Heavy Home Video
Metal Magic Records
1991
Cowboys from Hell: The Videos
ATCO
1993
Vulgar Video
Elektra
1997
3: Watch It Go
Elektra
1999, 2006
3 Vulgar Videos from Hell
Elektra/Rhino
2007
Dimevision - Vol 1: That's The Fun I Have
Locomotive Records (En España)
Miembros
Actuales
Phil Anselmo - Voz
Dimebag Darrell † Abbott - Guitarra (1966-2004)
Rex Brown (conocido también como Rex Rocker) - Bajo
Vinnie Paul Abbott - Batería
Anteriores
Terry Glaze (conocido también como Terrence Lee) - Voz (1983 - 1986)
Cronología

El estilo musical de la banda evolucionó del Black Metal hacia una amalgama más limpia y mejor «producida» de gothic metal, symphonic black metal y otros estilos de metal extremo, mientras que sus temas líricos e imágenes son grandemente influenciados por la literatura gótica, la poesía, la mitología y películas de terror. La banda ha librado exitosamente su nicho al cortejar los medios informativos populares (a menudo a costa de sus fanáticos), y esto ha traído consigo un aumento en cobertura por revistas como Kerrang! y MTV, frecuentes apariciones en el escenario de los principales festivales como lo son Ozzfest, Download e incluso el Sziget Festival, aunado a una imagen más «comercial». Algunas veces han sido percibidos como satánicos, aunque sus referencias al satanismo son pocas y distantes, y el uso de imágenes satánicas sin duda siempre ha tenido más que ver con crear una fuerte impresión que con sus creencias. Según la revista Metal Hammer, son las banda de «metal» británica con mayor éxito desde Iron Maiden. [2]
GENERO
Los tres primeros demos de la banda, tenían una semblanza a death metal, con elementos sinfónicos ocasionales. Sin embargo, cuando lanzaron su cuarto demo, Total Fucking Darkness, su sonido era más semejante al black metal. Aún así, su estatus dentro del black metal, ha estado en debate casi desde el momento en que la banda se volvió popular.[24] En 1998, en una entrevista para BBC Radio 5, Dani dijo, «Yo uso el término heavy metal, en lugar de black metal , porque creo que eso es algo pasajero. Llámelo como le guste: death metal, black metal, cualquier tipo de metal ...»,[25] mientras que Gavin Baddeley en una entrevista con la revista Terrorizer de 2006, afirma que "en la actualidad, poca gente, incluyendo la banda, llamarían a Cradle black metal."[26]
Su formato difiere de la mayoría de bandas, black metal, y por lo tanto, en un momento u otro, han sido etiquetados como metal sinfónico, black metal sinfónico;[27] metal gótico extremo, black metal melódico,[28] satanic metal;[29] vampyric metal,[30] speed metal;[31] death metal[32] death metal melódico;[33] horror metal;[34] y dark metal,[35] algunos de los cuales son considerados por la crítica y los fanáticos como totalmente apócrifas.
Sin embargo, la evolución del sonido de la banda les ha permitido continuar resistiendo la categorización definitiva. Son audiblemente influenciados por Iron Maiden, han colaborado en proyectos como el álbum Born Again Anti-Christian de Christian Death (en la pista "«Peek-A-Boo»), e incluso han jugado fuera de su género musical con remezclas dance ( «Twisting Further Nails», «Pervert's Chuch», etc), aunque se han olvidado de estas en los últimos años. En una entrevista de 2006 con la revista Terrorizer, Paul Allender dijo:«Nunca fuimos una banda de black metal. Lo único que atendía a eso fue el maquillaje. Aun cuando 'The Principle of Evil Made Flesh' salió al mercado - mira a Emperor, Burzum y todas esas cosas - nosotros no sonábamos así. La forma en que yo lo veo es que éramos y seguimos siendo ahora, una banda de metal extremo.»[19]
El 9 de abril de 2001, en una presentación en el concurso musical de la BBC, Never Mind the Buzzcocks, Dani bromeando declaró que el sonido de la banda era como «heavy funk», y en octubre 2006 en una entrevista afirmó: «Preferimos ser conocidos únicamente como 'Cradle of Filth', que ser obstaculizados por barreras de género estúpidas.»[36]
INTEGRANTES
Dani Filth - vocalista (1990-presente)
Martin Skaroupka - batería, percusiones (2007-presente)
Charles Hedger - guitarra (2005-presente)
Dave Pybus - bajo (2002-presente)
Sarah Jezebel Deva - voz de acompañamiento (1994-presente)
Rosie Smith - teclado (2005-presente)
Paul Allender - guitarra líder (1990-1996, 2000-presente)
Discografía
Artículo principal:
Fecha de lanzamiento
Título
Heatseekers
Top Independent Albums
The Billboard 200[37]
1994
The Principle of Evil Made Flesh
21 Enero, 1997
Dusk... and Her Embrace
5 Mayo, 1998
Cruelty and the Beast
14 Noviembre, 2000
Midian
#21
25 Marzo, 2003
Damnation and a Day
#3
#8
#140
28 Septiembre, 2004
Nymphetamine
#89
17 Octubre, 2006
Thornography
#66
#66
15 Mayo, 2007
Eleven Burial Masses
28 Octubre, 2008
Godspeed On The Devil’s Thunder
#48
Etiquetas: BIO
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